claire rousay | 'The Bloody Lady'

CLAIRE ROUSAY SCOORT JAREN 80 ANIMATIEFILM 'THE BLOODY LADY' VAN BAANBREKEND ANIMATOR VIKTOR KUBAL

Met emotionele ambienttexturen, korrelsynths en veldopnamen geeft rousay het Slowaakse animatiesprookje een gloednieuwe score.

Elektroakoestisch componiste claire rousay (VS) kondigt haar aankomende album 'The Bloody Lady' aan, met de nieuwe partituur die ze schreef voor Viktor Kubals gelijknamige animatiefilm uit 1980. Kubal (1923-1997) - baanbrekend Slowaaks animator - wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke animatiefilmmakers van de 20e eeuw.

Rousay staat bekend als een bijzondere artiest in experimentele ambient. Ze maakte de partituur in haar thuisstudio onmiddellijk na haar verhuizing naar LA in de loop van 2023. 

Het eerste optreden, een vertoning van de film met live uitvoering van de partituur door rousay, vond plaats op Videodroom / Film Fest Gent 2023 in Gent. Het project is sindsdien ontwikkeld tot een 11-track album met afwisselende thema's die de sfeer van de film oproepen en tegelijkertijd op zichzelf staan als een apart werk.

OVER HET PROJECT 

De trippy Slowaakse animatiefilm 'The Bloody Lady' is gebaseerd op het lugubere volksverhaal van Elisabeth Bathory (1560-1614). Bathory was een Slowaakse edelvrouw die werd beschuldigd van de moord op honderden meisjes en vrouwen. Haar moorddadige motief: in de hoop eeuwig jong te blijven, baadde ze naar verluidt in hun bloed. De film begint als een klassiek Disney-sprookje, maar neemt al snel een duistere wending.

Centraal in zowel de film als de score van Rousay staat het hart en zijn ritmische hartslag. “De acties rondom het hart zijn cruciaal in de film, en samen met de hartslag vormden ze de initiële puls van de score”, aldus de Amerikaanse muzikante. Net als het verhaal zelf zijn haar composities grillig, met subtiele hints van dreiging. Terwijl deze onderliggende spanning op de achtergrond blijft hangen, bevat de partituur alledaagse geluiden en natuuropnames om een etherische maar verontrustende sfeer op te roepen. Om deze emotionele texturen te creëren, vertrouwde rousay voornamelijk op een mix van korrelige BST-synths, piano, viool en een reeks veldopnames.

Door een toevallige samenloop van omstandigheden vertelt Claire dat ze door Hongarije had gereisd en het kasteel van Elisabeth Bathory had bezocht een jaar voordat ze de opdracht kreeg om aan de nieuwe partituur te werken. Ze had daar wat veldopnames gemaakt, zowel in de bossen als rond de locatie en willekeurig de sfeer opgenomen in een plaatselijke bar. Al deze geluiden hebben hun weg gevonden naar de soundtrack. “Een toeval dat ik niet had kunnen bedenken, zelfs als ik dat had gewild”, zegt ze.

Wat haar het meest opviel in de film was de gelaagdheid ervan. “Aan de oppervlakte presenteert het een letterlijk, sprookjesachtig verhaal, maar hoe dieper je gaat, hoe subtielere details naar voren komen”, legt Rousay uit. Het zette haar aan het twijfelen over de kneedbare ethiek van de personages. “Hoewel hun acties opzettelijk rechtlijnig lijken, wordt de perceptie van goed en kwaad scheefgetrokken als je ze vanuit verschillende perspectieven bekijkt. Door ondergedompeld te worden in deze wereld kon ik het verhaal van binnenuit ervaren en de personages en het plot vanuit meerdere invalshoeken benaderen.

“ The Bloody Lady is a timeless story of unfulfilled love that leads to the destruction of one’s humanity. The eternal dualism of love and hate. “ 

– Rastislav Steranka  

"A new soundtrack can shed new light on a film, making viewers notice details they might have otherwise missed. Rousay’s approach mirrors Kubal’s 'less is more' philosophy, encapsulated by the phrase 'a dot and a line.' By leaving ample space in the soundtrack, she invites viewers to interpret and fill in the gaps, allowing them to engage more deeply with the film’s narrative."

 – Wouter Vanhaelemeesch